Los discos de la semana

Entre las novedades discográficas que destacamos esta semana, el recorrido arranca con Orange (Drag City) de White Fence, el regreso del músico californiano Tim Presley tras siete años de silencio, once compactas gemas de pop jangly que navegan entre el garage rock de los años sesenta y filtros más contemporáneos, con Ty Segall de nuevo tras la batería y la consola. En una onda totalmente distinta pero igualmente enérgica, National Anthem (Goner) de The Sleeveens es el segundo álbum del conjunto de Nashville y Dublín liderado por el guitarrista y cantante irlandés Stefan Murphy: una mixtura perfecta de protopunk y rock clásico. youbet (Hardly Art) de youbet es el tercer disco del dúo de Brooklyn formado por los educadores musicales Nick Llobet y Micah Prussack, un trabajo coproducido por Katie Von Schleicher y Julian Fader que crece desde las limitaciones del bedroom pop hacia algo más sólido y expansivo. De Portland, Oregon, llega Gonarch’s Lair de Vylet Pony, una mixtape de rap y electrónica concebida íntegramente por Zelda Lulamoon, en la que narra la historia ficticia de Lunarch, una pegaso que viaja a un mundo alienígena helado para rescatar a sus compañeros caídos, con colaboraciones vocales de artistas como Feather, Chi-Chi y lulamoon.
Desde Margate llega OUTTANATIONAL (Memphis Industries) de Pigeon, el debut en largo del quinteto psicodélico liderado por el vocalista y percusionista guineano Falle Nioke: un álbum grabado en directo en Kent que aborda la identidad, la migración y el sentido de pertenencia a través del afrodisco, el krautrock y el punk-funk. La cantante y multiinstrumentista tejana Riya Mahesh debuta en sello con Blue Angel Sparkling Silver 2 (True Panther) bajo el nombre Quiet Light, un snapshot autoroducido de las horas crepusculares del verano texano con influencias que abarcan desde Shania Twain e Imogen Heap hasta Angelo Badalamenti y Harold Budd. Nicole Rodriguez, alias Pearla, presenta Song Room, su segundo álbum, en el que explora el amor y su capacidad para contener y disolver, para dilatar y colapsar el tiempo, y para tender puentes entre lo real y lo surreal, con una mirada hacia el interior que invierte el asombro ante el mundo exterior de su debut en Spacebomb. Hoopla (Sub Pop) de Weird Nightmare es el esperado segundo álbum del proyecto en solitario de Alex Edkins, ex frontman de METZ, coproducido con Jim Eno de Spoon y grabado en Machines with Magnets de Seth Manchester.
Desde Colorado, Jesus Christ Taxi Driver publican Taxi the Rich (Midtopia), su segundo álbum, una suite de canciones política e irreverentemente afiladas que mezcla punk de garaje, funk, surf rock y twang en torno a un elenco de personajes tan disparatado como Lana Del Rey y Jeffrey Epstein, todo ello con la energía cruda de una banda que no tiene nada que perder. En clave más comercial, merece mención The Devil Wears Prada 2 (Music From The Motion Picture) (Atlantic) con la emergente Sienna Spiro como una de sus voces protagonistas, la banda sonora de la secuela que recoge un elenco de artistas contemporáneos en clave pop elegante, a la altura del universo de moda que retrata. Romanticize The Dive (Metric Music International/Thirty Tigers) de Metric supone el décimo álbum de estudio de la banda canadiense: producido por Gavin Brown —quien ya trabajó con ellos en Fantasies y Synthetica— y grabado en Electric Lady Studios de Nueva York y en Main Street Studios de Toronto, con Emily Haines recuperando la energía y la franqueza emocional de sus mejores años, según sus propias palabras, intentando destilar la esencia de la banda. También de Manchester procede el dúo False Advertising con The Sorry Window, su segundo álbum, registrado entre The Church Studios de Londres y varios espacios de ensayo de la ciudad, un trabajo que se mueve entre el alt-rock melódico, el post-punk, el synth-pop y el pop-punk, producido por Luke Pickering (Fontaines D.C., Arlo Parks).
How My Own Voice Sounds (autoeditado) es el debut en largo del dúo neoyorquino Sub*T, formado por Jade Alcantara y Grace Bennett, resultado de siete años de escritura, giras y revisiones durante los cuales el grupo fue construyendo su catálogo sin plantearse explícitamente grabar un álbum, un trabajo de grunge-pop que confronta la sombra, el duelo y el crecimiento con una claridad recién ganada. El breve pero exquisito EP xx (Happy Life) de Bonne nuit, chérie es una pequeña joya de chanson francesa contemporánea, cuatro piezas de pop íntimo y elegante que sitúan a esta artista en la mejor tradición de la canción gala de autor. Una de las historias de recuperación más conmovedoras del año es la de Angelo De Augustine, que publica Angel in Plainclothes (Asthmatic Kitty): su quinto álbum, el más inspirado de su carrera, fue escrito, grabado, arreglado, producido y mezclado por el artista en su propio estudio, una obra que narra su largo proceso de curación y renovación tras una enfermedad grave que le obligó a reaprender capacidades básicas como caminar, oír y cantar, con cuerdas de Oliver Hill y la coproducción de Jonathan Wilson en un corte.
Victory Garden (Fearless) de Young the Giant es el sexto álbum del grupo californiano de Sameer Gadhia, producido por Brendan O’Brien y construido sobre sesiones colectivas de escritura y grabación en vivo que exploran la empatía radical y las conexiones interpersonales tras quince años de trayectoria. Dreams For Somebody Else (The state51 Conspiracy) es el segundo álbum de White Flowers, la colaboración londinense de Joey Cobb y Katie Drew que construyen su dream pop y shoegaze a partir de lo que ellos denominan «el reino», un espacio creativo compartido en el que el tiempo es fluido e ilimitado. Middle of Nowhere (Lost Highway) de Kacey Musgraves es el séptimo álbum de la cantautora tejana, surgido durante el período más largo de soledad de su vida y centrado en la noción de espacio liminal, tanto geográfico como emocional, con incursiones en el country norteño, el bluegrass y el pop de raíces.
En el ámbito del art pop de Brooklyn, Psychobuildings presentan Tears, Vol. 1 (GLGL), nuevo capítulo del proyecto de Peter LaBier con la producción de Juan Pieczanski de Small Black, una obra de synth-pop minimalista y electrónica de cámara. La arpista y cantautora Mikaela Davis publica Graceland Way (Kill Rock Stars), su quinto álbum, un épico de «canyon country» que entrelaza el neo-western con el legado de Laurel Canyon y una paleta sonora que ella misma ha bautizado como «bootgaze», cruce de country y shoegaze. Under My Umbrella (Mute) de Miss Grit es el segundo álbum de la neoyorquina de origen coreano Margaret Sohn, grabado en su apartamento de Queens tras una intensa temporada de giras, que va del synth-pop mecánico al trip-hop y al dream-pop electrónico con una urgencia muy propia. Desde Australia llega Small Achievements de Ruby Fields, su segundo álbum editado de forma independiente, doce canciones de indie rock de alta intensidad melódica y letra directa que consolidan a esta guitarrista del Northern Rivers como una de las voces más auténticas de la escena australiana.
Poem 1 (kranky) de Ana Roxanne es el regreso de esta artista tras casi seis años, un álbum de ambient y new age en el que su voz suena desnuda y vulnerable por primera vez, sin las capas de ruido de cinta y efectos que la caracterizaban, mientras explora el duelo y la renovación a través de canciones propias e interpretaciones del lied de Schumann. Fear of God (Tesla’s Pigeon) de Penelope Scott es un disco de bedroom pop y chiptune que mantiene la irreverencia digital y el humor ácido que la hicieron famosa en internet. Oh Wow, Oh Well (Record Plant Records) de goo es el debut en largo de este cuarteto británico liderado por la vocalista Tanisha, doce canciones de indie rock de alta energía punk, con elementos de shoegaze y alternativo de los noventa.
Moses and the Drones de Tom Rowley es el debut en solitario del multiinstrumentista de Sheffield que durante doce años fue miembro de gira y ocasional coescritor de los Arctic Monkeys: grabado en Los Ángeles y Nueva York con el productor Loren Humphrey, un álbum que funde las raíces del artista en el rock alternativo con arreglos expansivos y texturas cinematográficas, incluyendo una canción producida por Alex Turner. Traditional Noise de April + VISTA es el esperado debut en largo del dúo de alt-R&B que lleva años siendo referencia indie sin haber publicado un álbum completo hasta ahora. IT’S BEEN AWFUL (Top Dawg Entertainment/Warner) de Isaiah Rashad es el tercer álbum del rapero de Chattanooga, un diario de recaídas brutalmente honesto que detalla su lucha con diversas adicciones, dinámicas familiares fracturadas y traumas infantiles, sin arcos redentores ni respuestas definitivas, con dieciséis temas y colaboraciones de SZA y Dominic Fike. I’m People (Chrysalis) de Hiss Golden Messenger es el primer disco del proyecto de M.C. Taylor con este sello, escrito en Bolinas, el Piedmont de Carolina del Norte y un motel de Santa Fe, que traza la búsqueda de claridad del artista a través de paisajes externos e internos tocando el desamor, el envejecimiento, la paternidad, el desengaño y la esperanza trabajosamente recuperada.
Parallel Stride (Dromedary) de Doug Gillard es el cuarto álbum en solitario del guitarrista de Ohio que se hizo conocer en Guided by Voices y Nada Surf, once canciones que combinan melodías directas, letras emocionalmente resonantes y un tacto que sus defensores sintetizan en la fórmula «Wire respaldando a Paul McCartney». CLASSY HITS VOL.2 (Peach Records) de WIDGET es el debut de este supergrupo queer del este de Londres formado por miembros de Big Joanie, all cats are beautiful, Junodef y Zahra Haji Fath Ali Tehrani: siete pistas de funk jittery y deep-fried encabezadas por la voz humeante de la cantante Ky Acab, con una actitud que fusiona a Tom Tom Club, The Slits y Le Tigre con referencias a Danny Dyer y a la lucha de clases. 13 (Bella Union) de White Denim es el decimotercer álbum de la banda de Austin, una alquimia incandescente de rock, funk, dub, soul y blues con colaboraciones de Dawes, Adryon de León, Kosta G, Jesse Chandler y Owen Pallett, que reafirma que después de veinte años James Petralli sigue siendo incapaz de repetirse. Content Creatures de Helmut es el álbum de este proyecto berlinés de art pop producido por Adrian Scholz, ocho piezas de pop ornamental y excéntrico que capturan con humor y ternura las contradicciones de la vida contemporánea. MAITREYA CORSO (Mom+Pop) de Maya Hawke es un álbum grabado en los Reservoir Studios de Nueva York y en Dreamland, coproducido por Christian Lee Hutson y Jonathan Low junto a un círculo de amigos y colaboradores cercanos, un trabajo de folk e indie pop marcado por la calidez comunitaria y la intimidad confesional. Cierra la semana Place Memory (Wanna Hear It) de Cape Crush, debut en largo del cuarteto power-emo de Massachusetts liderado por la guitarrista y vocalista Ali Lipman, un disco de diez canciones que abre con «I Don’t Care About Anything» y cierra con «I Care Too Much About Everything», un arco que resume el viaje emocional de un álbum que trata el duelo, la maternidad en solitario, la neurodivergencia y las amistades rotas con una intensidad catártica fuera de lo común.
Y además nuevos adelantos de After Louise, Afterlife, Basement, Bayonne, Beck, Beth Orton, Bleachers, Born At Midnite, Bramwell, Chanel Beads, Color Theory, Cornelius, Crooked Colours, Cusk, Death Cab for Cutie, Duran Duran / Nile Rodgers, FACS, FILM, Fruit Bats, Future Islands,, IAN SWEET, Jo Blonde, Joe Leytrick, Johanna Samuels, Johnny Dynamite, Jonny Tex, Junior Varsity, Keith Urban / Michael McDonald, kelz, Lara, Love Spells, Madonna / Sabrina Carpenter, Mirrorball, Modest Mouse, Natalie Imbruglia, Odessa A’zion, Office Dog, ORKID, Rowena Wise, Scratching, Scotch Mist, Teller, The Afghan Whigs, The Tubs o Tijuana Panthers, entre otros. Y sonido nacional con Alba Morena, Amor Líquido, Anna Ferrer, Arenque, CARLANGAS, Cálmese Señora, Cómo vivir en el campo, Comandante Twin, Compro Oro, Dan Peralbo i El Comboi, Fangoria, Guitarricadelafuente, La Estrella de David, MaiteQuiero, María José Llergo, Paco Moreno, Parquesvr, Sarria, Señalada, Sofía Comas, Todo Bien Todo Mal, TRISTÁN!, TRONKAS! o Victorias.








