Entre las novedades discográficas que destacamos esta semana, el recorrido arranca con Forever Ends Someday (Secretly Canadian) de Wesley Joseph, debut largamente esperado del cantante, productor y cineasta birminghamés afincado en Londres, un trabajo que disuelve fronteras entre el R&B alternativo, el hip-hop experimental y la electrónica con una aproximación cinemática y autobiográfica. También merece atención Hope and Fury (earMUSIC) de Joe Jackson, el vigesimosegundo álbum del veterano compositor inglés, grabado entre Berlín y Nueva York y definido por él mismo como «Bicoastal LatinJazzFunkRock», un regreso a la sofisticación melódica y al humor corrosivo que hicieron su reputación, con la mirada puesta en la Inglaterra contemporánea. Por otro lado, TO BE AN (ARAB) de NARCY —el rapero iraquí-canadiense afincado en Montreal, con la colaboración de Todd Rundgren entre otros—, un ambicioso doble LP de hip-hop experimental en el que el artista explora la identidad árabe a través de una sesión de terapia con un bot de inteligencia artificial.
Además destaca Never Felt Bitter (Forge Again) de The Pretty Flowers, el tercer álbum del cuarteto de indie rock de Los Ángeles liderado por Noah Green, nacido del traslado del songwriter desde Koreatown hasta las colinas de Sierra Madre y cargado de una urgencia que resuena con las convulsiones políticas y sociales de la ciudad, con ecos de The Replacements, Teenage Fanclub y Superchunk. También god forbid a girl spits out her feelings! (Fearless Records) de LØLØ, segundo disco de la artista canadiense, un manifiesto pop-punk de honestidad diarística y actitud generacional en torno al desamor y la autoobservación; y el debut homónimo de Station Model Violence (Anti Fade / Static Shock), formidable primer álbum de post-punk australiano nacido en Sídney, con Daniel Stewart de Total Control y Buz Clatworthy de R.M.F.C. al frente, producido por Mikey Young y anclado en el krautrock motorik y la tensión de los primeros ochenta.
Por otro lado, It’s The Hope That Kills You (Fiction / I Oh You) de The Itch, debut del dúo de Luton formado por Georgia Hardy y Simon Tyrie, electropunk festivo y sardónico que mezcla indie sleaze, synth-pop y britpop con aguda conciencia social. También llega el doble single Dear Nellie Goodrich b/w Somewhere There’s A Feather (Slumberland) de Tony Molina, nueva entrega del guitarrista californiano maestro de las formas breves e impecables; el cuarto álbum Guns Out (Greenway / Reverberation Appreciation Society) de Iguana Death Cult, el cuarteto de Rotterdam que regresa a sus raíces del garage rock más combativo tras el art-punk-funk de su entrega anterior, con letras que hablan de hartazgo existencial; y Superbloom (EMI) de Jessie Ware, el sexto álbum de la cantante londinense, cierre de su trilogía disco, más introspectivo y cálido que sus predecesores y de recepción unánimemente elogiosa.
Además se suman Girl Bites Dog (10K Projects) de KhakiKid, cuarto proyecto del rapero irlandés-libio de Dublín, un EP de rap alternativo que mezcla funk, soul e indie con agudeza lírica sobre identidad y relaciones, con colaboraciones de Kojaque y Joe Butler; Veils (Liberman Records) de Vanessa Carlton, el séptimo álbum de la pianista y compositora norteamericana, producido por Dave Fridmann —MGMT, Flaming Lips—, construido en torno a los principios del estoicismo con arreglos de metal y estructuras más progresivas; PLAY LOVE de Eleanor Murray, productora y compositora de Seattle que defiende aquí un pop indie intimista y autoproducido tras casi dos décadas mezclando folk con sonidos experimentales; y Somebody Help Me, I’m Being Spontaneous! (Tambourhinoceros) de Melanie Baker, debut de la cantautora de Newcastle, un ejercicio de surrealismo cotidiano y humor absurdista con alma pop-rock.
También encontramos Fidelity (drink sum wtr) de Yaya Bey, el cuarto álbum de la artista de Queens, soul y R&B íntimo con la mirada puesta en la experiencia negra americana como herencia viva y amenazada; Evergreen In Your Mind (Basin Rock) de Juni Habel, el tercer álbum de la cantautora noruega, grabado en los rincones silenciosos de su hogar y en el piano de la escuela donde trabaja, folk nórdico delicado e introspectivo que llega tres años después del éxito de Carvings; y COME CLOSER (Fontana / Capitol) de TOMORA, el debut del proyecto colaborativo formado por Tom Rowlands de The Chemical Brothers y la cantante noruega Aurora, electrónica monumental y orgánica nacida de sesiones sin ningún objetivo concreto, presentada al mundo de incógnito en los carteles del Coachella 2026.
Por otro lado, GOOSE (Clue Records) de Treeboy & Arc, el segundo álbum de la banda de Leeds que profundiza en el post-punk con nuevas influencias electrónicas e industriales; Softest Attack (Meritorio) de Prism Shores, el tercer álbum del cuarteto de Montreal que llega tras el éxito de Out From Underneath y apuesta por un indie pop más directo y contundente; M.I.7 (OHMNIMUSIC) de M.I.A., el séptimo álbum de la artista británico-ceilanesa, definido por ella misma como un disco de gospel. Asimismo, My New Band Believe (Rough Trade), el proyecto de Cameron Picton —de black midi— que apuesta por un rock sofisticado y de gran dramatismo en clave acústica; EQUILIBRIVM (A Republic) de Anitta, el octavo álbum de la superestrella brasileña y su regreso más explícito a las raíces de la bossa nova, el samba y el funk brasileño; Total Dive (Loose Music) de Brown Horse, el tercer álbum del cuarteto de folk-rock de Norfolk, sin artificios y de emotividad desgastada, grabado en sus estudios locales; Hannah Lew (Night School) de Hannah Lew, debut en solitario de la bajista californiana conocida por Grass Widow y Cold Beat, synth-pop analógico y post-punk lleno de ganchos que da el salto a la canción directa con notable confianza; y The Nightlife (SOS) de Honey Dijon, nueva entrega de la DJ de Chicago afincada en Nueva York, una celebración de la cultura del club con un notable elenco de colaboradoras vocales que incluye a Chlöe, Bree Runway, Greentea Peng y Mahalia.
Y nuevos adelantos como Alabama Shakes, Aldous Harding, Alex Cameron, Arpy Brown / Kapote, Babe Dylan, beaming, Beauty Queen, Beck Zegans, Bedouine, Beverly Hell, Body Type, Boh Doran, Broken Social Scene, Daughn Gibson, Delicate Steve, Digitalism, Ducks Ltd., Ea Othilde, Eaves Wilder, Foo Fighte, Glazyhaze, GRAZER, HONEYMOAN, How Much Art, Jalen Ngonda JJerome87, Kelley Stoltz, Kevin Morby, Kurt Vile, Lady Gaga / Doechii, Lana Del Rey, Madonna, Morrissey, Not for Radio, Olivia Rodrigo, Rosali, Royel Otis,Shakey Graves, SPELLLING / Jean Dawson, The Strokes, Swiss Portrait, Teddy Swims, Temples, Terra Twin,Theo Black Tora-i, Tori Amos, VioletUltraray, Widowspeak, youbet y sonido nacional con Alavedra, Bianca Castafiore, Blanco Palamera, Bunbury, The Crab Apples, Elena Carat, Emilia / Pardo y Bazán, Hnos Munoz, Kokoshca, Las Nietas del Charli, Linda Guilala, Lori Meyers, Los Enemigos, Luna Valle, Martín, Niña Polaca, Ona Mafalda, Pequeño Mal, RATA, ROSALÍA, Santa Rita, SDH (Semiotics Department of Heteronyms), Silvia Coral y los Arrecifes, Sole Gimenez, Tanxugueiras, Triángulo de Amor Bizarro, Xoel López o Yerai Cortés.
