Hugo lidera las nominaciones con once candidaturas, seguida de The artist, con diez.

Además, dos nombres españoles: Alberto Iglesias, nominado a mejor compositor y Chico & Rita en mejor film animado. Estas son todas las candidaturas:

MEJOR PELÍCULA
“The Artist”
“The Descendants”
“Extremely Loud and Incredibly Close”
“Hugo”
“The Help”
“Midnight in Paris”
“Moneyball”
“The Tree of Life”
“War Horse”

MEJOR DIRECTOR
Woody Allen “Midniight in Paris”
Michel Hazanavicius “The Artist”
Terrence Malick “The Tree of Life”
Alexander Payne “The Descendants”
Martin Scorsese “Hugo”

MEJOR ACTOR PROTAGONISTA
Demián Bichir “A Better Life”
George Clooney “The Descendants”
Jean Dujardin “The Artist”
Gary Oldman “Tinker, Tailor, Soldier, Spy”
Brad Pitt “Moneyball”

MEJOR ACTRIZ PROTAGONISTA
Glenn Close “Albert Nobbs”
Viola Davis “The Help”
Rooney Mara “The Girl with the Dragon Tattoo”
Meryl Streep “The Iron Lady”
Michelle Williams “My Week with Marilyn”

MEJOR ACTOR SECUNDARIO
Kenneth Branagh “My Week with Marilyn”
Jonah Hill “Moneyball”
Nick Nolte “Warrior”
Christopher Plummer “Beginners”
Max Von Sydow “Extremely Loud and Incredibly Close”

MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA
Bérénice Bejo “The Artist”
Jessica Chastain “The Help”
Melissa McCarthy “Bridesmaids”
Janet McTeer “Albert Nobbs”
Octavia Spencer “The Help”

MEJOR GUIÓN ORIGINAL
Woody Allen “Midnight in Paris”
J. C. Chandor “Margin Call”
Asghar Farhadi “A Separation”
Michael Hazanavicius “The Artist”
Kristen Wiig y Annie Mumulo “Bridesmaids”

MEJOR GUIÓN ADAPTADO
George Clooney y Grant Heslov “The Ides of March”
Nat Faxon, Alexander Payne, Jim Rash “The Descendants”
John Logan “Hugo”
Bridget O’Connor, Peter Straughan “Tinker, Tailor, Soldier, Spy”
Steven Zaillian y Aaron Sorkin “Moneyball”

MEJOR PELÍCULA ANIMADA
“A Cat in Paris”
“Chico & Rita”
“Kung Fu Panda 2″
“Puss in Boots”
“Rango”

MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA
“Bullhead” (Bélgica)
“Monsieur Lazhar” (Canadá)
“Nader and Simin: A Separation” (Irán)
“Footnote” (Israel)
“In darkness” (Polonia)

MEJOR FOTOGRAFÍA
Jeff Cronenweth “The Girl with the Dragon Tattoo”
Emmanuel Lubezki “The Tree of Life”
Janusz Kaminski “War Horse”
Robert Richardson “Hugo”
Guillaume Schiffman “The Artist”

MEJOR BANDA SONORA
Ludovic Bource “The Artist”
Alberto Iglesias “Tinker, Tailor, Soldier, Spy”
Howard Shore “Hugo”
John Williams “The Adventures of Tintin”
John Williams “War horse”

MEJOR CANCIÓN
“Man or muppet” (”The muppets”)
“Real in Rio” (”Rio”)

MEJOR MONTAJE
Kirk Baxter y Angus Wall “The Girl with the Dragon Tattoo”
Anne-Sophie Bion y Michel Hazanavicius “The Artist”
Thelma Schoomaker “Hugo”
Christopher Tellefsen “Moneyball”
Kevin Tent “The Descendants”

MEJOR DIRECCIÓN ARTÍSTICA
Laurence Bennett y Robert Gould “The Artist”
Rick Carter y Lee Sandales “War Horse”
Stuart Craig y Stephanie McMillan “Harry Potter and the Deathly Hallows Part 2″
Dante Ferretti y Francesca Lo Schiavo “Hugo”
Anne Seibel y Hélène Dubreuil “Midnight in Paris”

MEJOR VESTUARIO
Mark Bridges “The Artist”
Lisy Christi “Anonymous”
Michael O’Connor “Jane Eyre”
Arianne Phillips “W.E.”
Sandy Powell “Hugo”

MEJOR MAQUILLAJE
Martial Corneville, Lynn Johnston y Matthew W. Mungle “Albert Nobbs”
Mark Coullier y J. Roy Helland “The Iron Lady”
Nick Dudman, Amanda Knight y Lisa Tomblin “Harry Potter and the Deathly Hallows Part 2″

MEJORES EFECTOS ESPECIALES
Tim Burke, David Vickery, Greg Butler y John Richardson “Harry Potter and the Deathly Hallows Part 2″
Scott Farrar, Scott Benza, Matthew Butler y John Frazier “Transformers: Dark of the Moon”
Rob Legato, Joss Williams, Ben Grossman y Alex Henning “Hugo”
Joe Letteri, Dan Lemmon, R. Christopher White y Daniel Barrett “Rise of the Planet of the Apes”
Erik Nash, John Rosengrant, Dan Taylor y Swen Gillberg “Real Steel”

MEJOR SONIDO
Ded Adair, Ron Bochar, Dave Giammarco y Ed Novick “Moneyball”
Tom Fleischman y John Midgley “Hugo”
David Parker, Michael Semanick, Ren Klyce y Bo Persson “The Girl with the Dragon Tattoo”
Greg P. Russell, Gary Summers, Jeffrey J. Haboush y Peter J. Devlin “Transformers: Dark of the Moon”
Gary Rydstrom, Andy Nielson, Tom Johnson y Stuart Wilson “War Horse”

MEJOR MONTAJE DE SONIDO
Lon Bender y Victor Ray Ennis “Drive”
Richard Hymns y Gary Rydstrom “War horse”
Ren Klyce “The Girl with the Dragon Tattoo”
Philip Stockton y Eugene Gearty “Hugo”
Ethan Van der Ryn y Erik Aadahl “Transformers: Dark of the moon”

MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL
“Hell and Back Again”
“If a Tree Falls: A Story of the Earth Liberation Front”
“Paradise Lost 3: Purgatory”
“Pina”
“Undefeated”

MEJOR CORTOMETRAJE DE FICCIÓN
“Pentecost”
“Raju”
“The shore”
“Time freak”
“Tuba Atlantic”

MEJOR CORTOMETRAJE ANIMADO
“Dimanche/sunday”
“The fantastic flying books of Mrs. Morris Lesmore”
“La luna”
“A morning stroll”
“Wild life”

MEJOR CORTOMETRAJE DOCUMENTAL
“The barber of Birmingham: Foot soldier of the civil rights movement”
“God is the bigger Elvis”
“Incident in new Baghdad”
“Saving Face”
“The tsunami and the cherry blossom”

01.Game of Thrones – Temporada 1

02.Homeland – Temporada 1

03.Fringe – Temporada 4

04.The Big Bang Theory – Temporada 5

05.The Walking Dead – Temporada 2

06.True Blood – Temporada 4
07.Entourage – Temporada 8
08.How To Make It In America – Temporada 2
09.The Killing (US) – Temporada 1
10.Breaking Bad – Temporada 4

11.New Girl – Temporada 1
12.The Hour (UK)- Temporada 1
13.Boardwalk Empire - Temporada 2
14.Bored To Death – Temporada 3
15.Downton Abbey- Temporada 2
16.Cómo conocí a vuestra madre – Temporada 7
17.Community – Temporada 3
18.The Closer- Temporada 7
19.Survivor – Temporada 23
20.2 Broke Girls – Temporada 1

Producida por J.J. Abrams y Elizabeth Sarnoff, la primera temporada de Alcatraz, de trece episodios, se estrena en Estados Unidos. El argumento, que combina tramas policíacas con elementos de género fantástico, arranca con una investigación policial de un asesinato, cuyas pistas reconducen a la policía a la prisión de Alcatraz.

Los principales protagonistas de Alcatraz son Sam Neill («Parque Jurásico»), Sarah Jones («Hijos de la anarquía»), Jorge García («Perdidos») y Jonny Coyne («London Boulevard»).

En el primer episodio, la detective Rebecca Madsen (Sarah Jones) es asignada a un caso de homicidio en el que una huella digital la lleva a la ficha de Jack Sylvane, un expreso de Alcatraz dado por muerto hace treinta años.

A favor: Wall Street Journal (”A las mentes inquisitivas que les gustaba Lost o Los 4400 encontrarán mucho para darse un festín…”), USA Today (”Alcatraz es bastante fácil de digerir, con giros y sorpresas agradables que no resultan enervantes”) o People Weekly (”El espectáculo tiene las cualidades de un gran – ¿qué más puedo decir – entretenimiento escapista…”)

Ni frío ni calor: Enterntainment Weekly: “Alcatraz carece de humor y suspense, pero podría transformarse en algo interesante…”. Slant Magazine es más concreto: “Ahora bien, si de Alcatraz puntuásemos la banda sonora melodramática de Michael Giacchino, bajo esa oscura ambientación permanente, y consiguirena dar algo que hacer a Sam Neill además de tener el ceño fruncido, sería un espectáculo digno de ver…”

The Artist logró tres de los seis galardones a los que aspiraba en la 69ª edición de los Globos de Oro.

The Artist ganó en los premios a mejor película en la categoría de comedia, banda sonora, y al mejor actor con Jean Dujardin por su papel protagonista en la cinta muda. Martin Scorsese fue el ganador del Globo de Oro al mejor director por su primera película en tres dimensiones, Hugo. The Descendants fue ganadora del premio a la mejor película en la categoría de drama y su protagonista George Clooney al mejor actor. Este es el listado de ganadores:

CINE:

- Mejor Película Dramática:

“The Descendants”

- Mejor Comedia o Musical:

“The Artist”

- Mejor Director:

Martin Scorsese – “Hugo”

- Mejor Guión:

“Midnight in Paris” – Woody Allen

- Mejor Actor en Película Dramática:

George Clooney – “The Descendants”

- Mejor Actriz en Película Dramática:

Meryl Streep – “The Iron Lady”

- Mejor Actor en Comedia o Musical:

Jean Dujardin – “The Artist”

- Mejor Actriz en Comedia o Musical:

Michelle Williams – “My Week with Marilyn”

- Mejor Actriz de Reparto:

Octavia Spencer – “The Help”

- Mejor Actor de Reparto:

Christopher Plummer – “Beginners”

- Mejor Película Extranjera:

“A Separation” (Irán)

- Mejor Película Animada:

“The Adventures of Tintin”

- Mejor Banda Sonora:

“The Artist” – Ludovic Bource

- Mejor Canción Original:

“Masterpiece” – “W.E.” – Música y letra de Madonna, Julie Frost y Jimmy Harry

TELEVISIÓN:

- Mejor Serie de TV dramática:

“Homeland”

- Mejor Serie de TV de comedia:

“Modern Family”

- Mejor Actor en serie de TV dramática:

Kelsey Grammer – “Boss”

- Mejor Actriz en serie de TV dramática:

Claire Danes, “Homeland”

- Mejor Actor en comedia de TV o musical:

Matt Leblanc – “Episodes”

- Mejor Actriz en comedia de TV o musical:

Laura Dern – “Enlightened”

- Mejor Actor de Reparto en serie de TV:

Peter Dinklage

- Mejor Actriz de Reparto en serie de TV:

Jessica Lange – “American Horror Story”

- Mejor Miniserie o Película para Televisión:

“Downton Abbey”

- Mejor Actriz en Miniserie o Película para Televisión:

Kate Winslet – “Mildred Pierce”

- Mejor Actor en Miniserie o Película para Televisión:

Idris Elba

01.Drive
EEUU, 2011. Director : Nicholas Winding Refn

Abróchense los cinturones. El favorito entre favoritos, Ryan Gosling, nos da una vuelta por un film salvajemente bello que se ha convertido en un clásico instantáneo. La historia de un especialista de cine de día y conductor de atracos de noche es desde ya un icono pop poniendo a crítica y público de su parte. Una historia de amor con estética ochentera, mafia, persecuciones, disparos, épica y una banda sonora espectacular. ¿Te subes?

02. Valor de ley (True grit)
EEUU, 2010. Director : Joel Coen, Ethan Coen

Nueva adaptación cinematográfica de los hermanos Coen de la novela de Charles Portis. Con Jeff Bridges en el papel que le valió un Oscar al mítico John Wayne: el inolvidable alguacil tuerto Roostern Cogburn y el descubrimiento de la prometedora adolescente Hailee Steinfield interpretando a una huérfana con sed de venganza que se embarcará en un iniciático viaje de la mano el alcohólico alguacil.  El resultado es un glorioso western en que los Coen nos vuelven a demostrar que su talento no conoce de géneros.

03.El árbol de la vida (The Tree of life)
EEUU, 2011. Director: Terrence Malick

La película más personal de Terrence Malick nos dejó la polémica del año. El público se dividió en dos e incluso hubo cines que devolvían el importe de la entrada si decidías salir antes de los 30 minutos de proyección para evitarse enfrentamientos con los espectadores descontentos. Un film sobre el sentido de la vida con un prólogo y un epílogo de poesía visual que consigue convertir el cine en arte a su esencia más pura.

04. Super 8
EEUU, 2011. Director: J.J. Abrams

Dios los cría y ellos se juntan. J.J. Abrams y el gran Steven Spielberg unieron sus fuerzas como director y productor respectivamente para entregarnos una película 100% ochentera. Cine palomitero para toda la familia en el que un grupo de chavales vivirán una gran aventura al descubrir que tras un accidente de tren se suceden extrañas desapariciones en su pequeño pueblo de Ohio. Todo un homenaje del creador de Lost a Spielberg y a todas esas películas que criaron a la generación que ahora se pone a los mandos.

05. Midnight in Paris
EEUU, 2011. Director: Woody Allen

El maestro Woody Allen nos enamora de París con esta comedia romántica de altos vuelos donde un escritor americano con crisis creativa viaja en el tiempo para encontrarse con los artistas más relevantes de los últimos 150 años. Además, el director encuentra en Owen Wilson su mejor alter ego perfecto para que interprete al propio Allen. Ese tipo fascinantemente neurótico, cobarde e hipocondriaco que tantas veces han hecho las delicias del público.

06. Monsters
Reino Unido, 2010. Director: Gareth Edwards

07. Melancolía (Melancholia)
Dinamarca, 2011. Director: Lars Von Triers

08. Código Fuente (Source Code)
EEUU, 2011. Director: Duncan Jones

09.Cisne negro (Dark swan)
EEUU, 2011. Director: Matthew Vaughn

10.The Artist
Francia, 2011.Director: Michel Hazanavicius

11. X-Men. Primera generación (X-Men, first class)
EEUU, 2011. Director: Matthew Vaughn

12. Los amos de Brooklyn (Brooklyn´s finest)
EEUU, 2009. Director: Antoine Fucua

13. Attack the block
EEUU, 2011. Director: Joe Cornish

14. George Harrison: Living in a material world
EEUU, 2011. Director: Martin Scorsese

15. Incendies
Canadá, 2010.Director: Denis Villeneuve

16. Red State
EEUU, 2011. Director: Kevin Smith

17. The Fighter
EEUU, 2011. Director: David O. Russell

18. Perros de paja (Straw dogs)
EEUU, 2011. Director:Rod Lurie

19.Otra Tierra (Another Earth)
EEUU, 2011. Director:Mike Cahill

20. Chico y Rita
España, 2010. Director: Fernando Trueba, Javier Mariscal, Tono Errando

21.El Topo (Tinker, Tailor, Soldier, Spy)
Reino Unido, 2011. Director: Thomas Alfredson

22.De dioses y hombres (Des hommes et des dieux)
Francia, 2010. Director: Xavier Beauvois

23.Un método peligroso (A dangerous method)
Reino Unido, 2011. Director: David Cronenberg

24. Animal Kingdom
Australia, 2010. Director: David Michôd

25. El gato desaparece
Argentina, 2011. Director: Carlos Sorin

… Fueron las mejores:

Las mejores películas del 2010
Las mejores películas del 2009
Las mejores películas del 2008
Las mejores películas del 2007
Las mejores películas del 2006
Las mejores películas del 2005

The Artist lidera las nominaciones a los Globos de Oro 2012 con seis candidaturas.

Le siguen Criadas y Señoras y Los Descendientes, con cinco respectivamente. Además, la última producción de Pedro Almodóvar, La piel que habito, competirá por ser la Mejor Película de Habla No Inglesa. Estas son todas las nominaciones:

Mejor Película (Drama)

Los Descendientes
Criadas y Señoras
La Invención de Hugo
Moneyball
Los Idus de Marzo
Caballo de Batalla

Mejor Película (Comedia o Musical)

50/50
The Artist
La Boda de Mi Mejor Amiga
Medianoche en París
My Week With Marilyn

Mejor Director

Woody Allen por Medianoche en París
George Clooney por Los Idus de Marzo
Michel Hazanavicius por The Artist
Alexander Payne por Los Descendientes
Martin Scorsese por La Invención de Hugo

Mejor Actor (Drama)

George Clooney por Los Descendientes
Leonardo DiCaprio por J. Edgar
Michael Fassbender por Shame
Ryan Gosling por Los Idus de Marzo
Brad Pitt por Moneyball

Mejor Actor (Comedia o Musical)

Jean Dujardin por The Artist
Joseph Gordon-Levitt por 50/50
Ryan Gosling por Crazy, Stupid, Love
Owen Wilson por Medianoche en París
Brendan Gleeson por The Guard

Mejor Actriz (Drama)

Glenn Close por Albert Nobbs
Viola Davis por Criadas y Señoras
Rooney Mara por Los Hombres Que No Amaban a las Mujeres
Meryl Streep por La Dama de Hierro
Tilda Swinton por We Need to talk About Kevin

Mejor Actriz (Comedia o Musical)

Jodie Foster por Un Dios Salvaje
Charlize Theron por Young Adult
Kristin Wiig por La Boda de Mi Mejor Amiga
Michelle Williams por My Week With Marilyn
Kate Winslet por Un Dios Salvaje

Mejor Actor de Reparto

Kenneth Branagh por My Week With Marilyn
Albert Brooks por Drive
Jonah Hill por Moneyball
Viggo Mortensen por Un Método Peligroso
Christopher Plummer por Beginners

Mejor Actriz de Reparto

Bérénice Bejo por The Artist
Jessica Chastain por Criadas y Señoras
Janet McTeer por Albert Nobbs
Octavia Spencer por Criadas y Señoras
Shailene Woodley por Los Descendientes

Mejor Guión

Woody Allen por Medianoche en París
Nat Faxon, Alexander Payne y Jim Rash por Los Descendientes
Aaron Sorkin y Steven Zaillian por Moneyball
Michel Hazanavicius por The Artist
George Clooney y Grant Heslov por Los Idus de Marzo

Mejor Banda Sonora

John Williams por War Horse
Ludovic Bource por The Artist
Howard Shore por La Invención de Hugo
Trent Reznor y Atticus Ross por Los Hombres Que No Amaban a las Mujeres
Abel Korzeniowski por W.E.

Mejor Canción

“Lay Your Head Down” (Albert Nobbs)
“The Living Proof” (The Help)
“Hello Hello” (Gnomeo & Juliet)
“Masterpiece” (W.E.)
“The Keeper” (Machine Gun Preacher)

Mejor Película de Animación

Rango
Las Aventuras de Tintín
Arthur Christmas
El Gato Con Botas
Cars 2

Mejor Película de Habla No Inglesa

A separation (Irán)
The Flowers of War (China)
La Piel que Habito (España)
El Chico de la Bicicleta (Bélgica)
In the Land of Blood and Honey (EE.UU.)

Otro remake. Nueva versión de la novela del suspense del mismo título de John Le Carré sobre la guerra fría.

La versión original de 1979 era una serie de siete capítulos para la BBC protagonizada por Alec Guinness. Para esta nueva versión de El Topo (Tinker tailor soldier spy), el director sueco Tomas Alfredson (Déjame entrar) ha contado con los guionistas Bridget O’Connor y Peter Straughan y con la actuación de Gary Oldman, Colin Firth, Tom Hardy, Mark Strong, Benedict Cumberbatch, Ciaran Hinds, Khodchenko Svetlana, Toby Jones, John Hurt, Stephen Graham y Kathy Burke. Además, la banda sonora de la película corre a cargo del compositor español Alberto Iglesias, quien fue candidato a los Oscar por su trabajo en la música original de otra adaptación de una novela de John Le Carré, El jardinero fiel.

Cuenta la historia de traición, ambición y mentiras en la que se involucra el agente retirado del M6 George Smiley (Oldman), en esa misión especial para destapar al topo que está infiltrado en las altas instancias del Servicio Británico de Inteligencia con la ayuda de otros agentes retirados.

Para IndieWIRE, la visión de Alfredson de la novela de Le Carré es “diligente, astuta y honrada, cuidada con mucho mimo,  retratando la monotonía rígida del Servicio de Inteligencia de principios de los 70 durante la Guerra Fría”. Para Empire es “completamente absorbente, extremadamente inteligente y, considerando que se trata de un mundo triste, miserable, monótono y gris, lleno de obsesivos, inadaptados, donde reina la desorientación,la desilusión,  el auto-engaño y la traición,  brilla por su ejecución…” Para Variety es “un examen incisivo de la ética de la Guerra Fría, rico en tonos lastimeros y melancólicos”. Según Movieline ” La complejidad de la película, y la manera en que encuentra su camino siguiendo la vida emocional de sus personajes a través de (y no a pesar de) su complejidad, es lo que la hace extraordinaria”. The Hollywood Reporter destaca que “es una de esas pocas películas tan visualmente absorbente, plano tras plano, que su frialdad emocional se nota sólo al final…” (Hollywood Reporter).

El topo se estrena en España el próximo 23 de diciembre.

Los oscarizados Trent Reznor y Atticus Ross ofrecen para descarga gratuita un EP con seis canciones de la banda sonora del film dirigido por David Fincher.

El próximo viernes se publica la banda sonora de la nueva película de David Fincher, The Girl with the Dragon Tattoo, nueva adaptación de la novela de Stieg Larsson Los Hombres que Odiaban a las Mujeres. En esta ocasión Fincher vuelve a contar con Trent Reznor y Atticus Ross, que ya se llevaron un Oscar (entre otros premios) por la banda sonora de The Social Network. La película no se estrena en España hasta el 13 de enero del año que viene (21 de diciembre en Estados Unidos).

Tracklist EP

1. Hidden In Snow
2. People Lie All The Time
3. What If We Could?
4. Oraculum
5. Please Take Your Hand Away
6. Under The Midnight Sun

En esta página web puedes descargar seis de los temas de la banda sonora (a cambio de  email).

La película, considerada mejor largometraje y director del año según los críticos de Nueva York, se convierte en una de las favoritas para la próxima edición de los Oscars.

The Artist fue Premio del Público en San Sebastián. Su director, Michel Hazanavicius, realiza en ella un homenaje al cine mudo con un intérprete “genial”, Jean Dujardin, galardonado como Mejor Actor en el Festival de Cine de Cannes.

The Artist cuenta la historia dos destinos entrelazados en el Hollywood de 1927, el de un célebre actor del cine mudo al que todo le sonríe, pero al que la llegada del cine sonoro marca el final de su carrera y lo lleva a caer en el olvido; y el de una joven extra que empieza a ser propulsada hacia el firmamento de las estrellas.

Apunta Time Out New York: “Un experimento fascinante está a punto de suceder, quién no quiere un poco de diversión? La más rara de las aves – una película muda y en blanco y negro – acaba de precipitarse en los multicines. Confíe en nosotros, no muerde”. Washington Post destaca: “El artista es cualquier cosa menos silencio; con una exuberante orquesta y un pequeño guiño sonoro al final, pocas películas de este año merecen la pena escuchar – y ver – tan pródigamente”. Time Magazine subraya que “más allá de su astucia y su oficio impecable, la película desencadena una cálida conexión con el espectador. Al igual que un caballero sonriente en el momento de rescatar a una doncella en peligro, The Artist trae la salvación para los amantes del cine melancólico: el cine extraño que te ofrece un placer más allá de las palabras”. NPR destaca: “Las películas mudas en blanco y negro no van a volver, pero sólo este gratificante trabajo de amor de todos los artistas involucrados que es The Artist podría hacer que quisieras que volvieran”. Movieline concluye: “Es una película que invita a su audiencia a ver de una manera nueva: paradójicamente, a ver de una manera antigua. The Artist es, tal vez, la película más moderna imaginable ahora mismo”.

Primera incursión de Martin Scorsese en el cine 3D y su película más familiar.

Hugo es una adaptación del laureado libro ilustrado de Brian Selznick La invención de Hugo Cabret, y con guión de John Logan (Gladiator, El aviador), sobre un huérfano de 12 años, Hugo (interpretado por Asa Butterfield), que vive en una estación de tren en París de 1930.Las aventuras de Hugo terminan por guiarlo hasta el cineasta francés George Melies (Ben Kingsley), un pionero en efectos especiales creyente en la maravilla del séptimo arte. Estreno previsto en España: febrero 2012.

En su estreno esta semana en EEUU la crítica es bastante entusiasta. Hollywood Reporter: “Al mismo tiempo el cine más atípico y el más sentido de Scorsese, esta adaptación (…) es en apariencia una película para toda la familia, aunque casi queda mejor decir que es para niños y adultos culturalmente más sofisticados…” Variety apunta: “Al mismo tiempo clásico y moderno y populista, también personal sin tener que pedir disculpas…” Rolling Stone destaca que “en manos de Scorsese, el 3D se convierte en arte”.  The New Yorker explica que “Hugo es una fantasía sobre la mecánica del mundo: la mecánica de un reloj, una cámara, un autómata, y una estación de tren que funciona como una máquina enorme. Ninguna otra obra de arte ha mostrado de manera tan explícita cómo los engranajes, las ruedas o las pistas pueden generar maravillas”. Boston Phoenix sin embargo : “Siendo un alegato en favor de la preservación de películas hecho a través del medio que las está matando Hugo demuestra, sin saberlo, que las viejas películas realmente eran mejores”.